Brandi Carlile e il Super Bowl
SAN FRANCISCO (AP) — Brandi Carlile non si tira indietro. Quando la vincitrice di più Grammy salirà sul palco del Super Bowl per cantare “America the Beautiful”, ha dichiarato che si esibirà completamente dal vivo, senza alcuna rete di sicurezza preregistrata, abbracciando lo stesso rischio che crede il pubblico prenda ogni giorno semplicemente presentandosi.
“La gente merita di averti dal vivo,” ha detto Carlile all’Associated Press giovedì. “Hanno bisogno che tu prenda il rischio che stanno affrontando ogni giorno quando escono in strada.”
Questa decisione stabilisce il tono per come i performer pre-partita di domenica si stanno avvicinando a uno dei palchi più tecnicamente impegnativi della musica. Alcuni giocano sul sicuro, mentre altri sono completamente presenti.
Preparazione e sfide
Carlile, che si esibirà prima del calcio d’inizio insieme a Charlie Puth e Coco Jones, ha descritto una preparazione che va oltre le prove e i controlli audio. Avendo già cantato in grandi spazi all’aperto — incluso l’ultimo concerto di Elton John allo stadio Dodger nel 2022 — ha detto che cantare in uno stadio all’aperto introduce un ritardo sonoro evidente, dove i performer possono sentire le proprie voci riecheggiare momenti dopo.
“Mi sono preparata più spiritualmente che tecnicamente,” ha detto Carlile. “Voglio cantare quella canzone più come una preghiera che come un vanto.”
Esibirsi dal vivo al Super Bowl ha a lungo richiesto un attento equilibrio tra autenticità e logistica. A causa dell’acustica dello stadio, dei ritardi di trasmissione e della precisione richiesta da un evento trasmesso a livello globale, gli artisti spesso mescolano voci dal vivo con tracce di supporto o utilizzano elementi preregistrati per garantire una qualità del suono costante in tutto il luogo e nella trasmissione.
Le esperienze di altri artisti
Questa pratica non è nuova. La performance iconica dell’inno nazionale di Whitney Houston nel 1991 è stata successivamente confermata come utilizzante una traccia preregistrata. Katy Perry e altri performer dell’intervallo hanno anche utilizzato una combinazione di voci dal vivo e rinforzo come parte di produzioni altamente coreografate. L’approccio è comune, ma la scelta rimane personale, plasmata dalla filosofia e dal livello di comfort di un artista.
Jones, che canterà “Lift Every Voice and Sing”, ha inquadrato la sua preparazione meno come una dichiarazione e più come disciplina, radicata nel rispetto per la canzone stessa. Piuttosto che concentrarsi su se una performance sia dal vivo o supportata, ha enfatizzato la ripetizione, provando fino a quando la memoria muscolare prende il sopravvento.
“Cerco di esercitarmi eccessivamente,” ha detto. “Quando tutto diventa naturale… sono solo un vaso.”
Jones ha già cantato su palchi di stadi, incluso il Mercedes-Benz Stadium di Atlanta, e ha detto che la scala amplifica la pressione, ma non cambia fondamentalmente il suo stato d’animo. Studia i testi — i suoi e quelli che interpreta — per comprendere l’emozione e l’intenzione dietro ogni riga prima di salire sul palco.
Consigli e preparazione di Puth
Dal punto di vista sonoro, Jones ha sottolineato l’importanza del monitoraggio del suono in stadi enormi. Ha cercato consigli da Alicia Keys, che è diventata la prima artista a cantare la versione di “Lift Every Voice and Sing” per la NFL nel 2000.
“Mi ha semplicemente detto, ‘Non essere nervosa — sii nel momento,'” ha detto Jones. “Questo significava molto per me, venendo da lei.”
Puth, che eseguirà l’inno nazionale, ha detto che sta affrontando il momento come un produttore tanto quanto come un vocalist, una mentalità plasmata da anni di controllo del suono dallo studio al palco. Anche se ha già cantato in stadi, ha affermato che ogni luogo presenta le proprie sfide.
“Non c’è uno stadio che suoni uguale a un altro,” ha detto Puth.
Conosciuto per il suo ruolo pratico nella sua musica, Puth ha affermato che mantenere il controllo sul suono è centrale nella sua preparazione, particolarmente in un contesto in cui acustica, ritardo e richieste di trasmissione si intersecano. L’inno nazionale, una delle canzoni più scrutinizzate nella musica americana, richiede contenimento tanto quanto potenza, specialmente in un contesto di stadio.
“Devi solo assicurarti di non cantare troppo,” ha detto Puth, il cui intervento al Super Bowl arriva prima di un anno intenso.
Il suo quarto album in studio, “Whatever’s Clever,” è previsto per il 27 marzo, seguito da un tour mondiale che lo porterà in arene tra cui New York e Los Angeles.
“Nel momento in cui inizi a pensare a tutti gli altri, non sei più concentrato sulla musica,” ha continuato. “E questo è quando le cose non suonano come dovrebbero.”
Conclusione e riflessioni di Carlile
Per Carlile, il Super Bowl funge anche da ponte verso ciò che verrà dopo. La prossima settimana, lancerà il Human Tour, il suo primo tour da headliner in arena. È una pietra miliare che ha descritto sia come emozionante che intimidatoria.
“Sarà la cosa più spaventosa che farò quest’anno,” ha detto. “Quindi, una volta che sarà finita, il Human Tour sarà Disneyland tutto il giorno.”
Carlile ha detto cosa sta imparando in questo momento. Sta resistendo alla perfezione, rimanendo presente e fidandosi di se stessa durante la sua performance dal vivo, sperando che le sue esibizioni insieme a quelle di Puth e Jones diano agli spettatori una qualche forma di ispirazione.
“Devi svegliarti e prendere un rischio con te stesso,” ha detto. “Questo è ciò che rende la performance bella.”
